Program

Die Wunder-Annahmestelle, die Alibi-Agentur, das Casino of Tricks, die Versammlung der echten und anderen Piraten, die Schwarzbank, das Wettbüro, das alternative Kreuzfahrtterminal, Hamburg Port Hydrarchy – die geheimagentur produziert Einrichtungen und Situationen, die wie Fiktionen erscheinen und dann doch die Realitätsprüfung bestehen. Die Performances der geheimagentur lassen eine andere Realität im Kleinen entstehen, öffnen Fluchtwege aus den Ökonomien der Verknappung und forschen mithilfe des Unwahrscheinlichkeitsdrives.
Die geheimagentur arbeitet anonym. Sie ist ein freies Label, ein offenes Kollektiv und der Versuch einer praktischen “art of being many“. Wer an zwei Projekten der geheimagentur teilnimmt, hat das Recht, als geheimagentur eigene Vorhaben zu realisieren. Eine neue geheimagentur, eine weitere Zelle entsteht. Die geheimagentur – das sind zwei, drei, viele.

Corecass is a solo music project by Hamburg based multi-instrumentalist Elinor Lüdde. Since 2014 CORECASS merges different instruments such as harp, accordion, electrical guitar and her voice combined with field recordings, foleys and digital or synthesized instruments to produce a peculiar signature. Thereby her open and challenging approach casts a new light on tradition-steeped sounds whilst using a wide range of various kinds of elements. The result is an unpredictable and cinematic style of music – an elegiacally dark and atmospheric conglomerate made of cliché busting experiments between electronic and nonelectronic sounds and sources.

After her debut album SACER (vinyl, pneuma-dor 2014) CORECASS digitally released a second EP QUASAR, a remix collaboration of QUASAR (both 2016) and her single MAGMA (2018). In 2019 she did score and sound for the short film “Nemophelia” by Mirjam Dahl Pedersen and a sound installation for the exhibition “I Don't Want It In My Body” by Barbara Lüdde and Corrina Goutos in Hamburg. CORECASS just finished her new record V O I D that contains original recordings of a church organ.

Die Hamburgerin Derya Yıldırım ist seit einigen Jahren die Speerspitze des türkischeneuropäischen Crossover. Die Sängerin und Multi-Instrumentalistin erlernte von Kindesbeinen an Klavier, Gitarre, Ud, Saxofon und Bağlama. Von 2013 bis 2016 studierte sie an der Hamburger Musikhochschule und setzte ihr Studium im Fach Bağlama bei Taner Akyol an der Universität der Künste in Berlin fort. Yıldırım arrangiert die reiche traditionelle türkische Poesie immer wieder neu und führt sie in die Zukunft, ohne dabei das Bewusstsein für die Vergangenheit zu verlieren. Yıldırım widmet sich für ihr Solo-Set noch stärker dem anatolischen Folk. Mit der türkischen Laute Bağlama und ihrer vielschichtig resonierenden Stimme zieht sie die Zuhörer in die Welt der melancholischen Klänge. Sie agiert in verschiedensten Konstellationen und Projekten wie zum Beispiel der international besetzten türkisch-psychedelischen Volksmusik Band: „Derya Yıldırım & Grup Şimşek“. Sie veröffentlichten zwei Jahre nach dem Erfolg der Ep „Nem Kaldı“ nun ihr erstes Debüt-Album „Kar Yağlar“ (Es schneit). Die Symbiose aus anatolischer Volksmusik, modernen Grooves und Andeutungen von Psychedelia, Jazz und Funk wurde bereits als „neue deutsch-anatolische Psycho-Pop-Sensation“ gefeiert (Junge Welt).